viernes, 18 de enero de 2013

01 - Función de la música


FUNCIONES DE LA MÚSICA

Al estudiar el comportamiento humano en etnomusicología no solo se buscan los aspectos descriptivos de la música sino fundamentalmente los significados de la misma.
Para eso se debe comprender cuales son los usos y funciones que tiene la música en las distintas sociedades para sí misma o en conjunto con otras actividades cumpliendo o no una función específica. Las funciones en cambio se refieren a las razones de este uso y a sus propósitos, debiendo indagar para conocerlas ya que no son tan evidentes como los son los usos.
Alan Merriam en “Usos y funciones de la música “en Cruces, Francisco y otros “Las culturas musicales” capítulo 11 Ed. Trotta 2001 dice que:  La música cumple un papel casi fundamental en muchas sociedades su importancia es mayor cuando se la emplea como marco de integración de determinadas actividades y más cuando es fundamental para que ciertas actividades se llevan a cabo. La música se trata de un comportamiento humano universal sin el cual es cuestionable que el hombre puede llamarse verdaderamente hombre.
1 La función de expresión musical:
Letras de las canciones que expresan ideas y emociones no exteriorizadas  en el lenguaje cotidiano: canciones para que los niños se fueran para vender productos de protesta social. Permiten al individuo una vía de escape, evocan nostalgia tranquilidad. Una subdivisión realizada por Charles Keil separa a la música en aquella que tiene función solidaria y función catártica o de descarga
2 La función del goce estético.
Involucra la estética desde el punto de vista del creador y del oyente. No hay certeza de que esta función esté presente en todas las culturas.
3 La función del entretenimiento.
Se suele dar en todas las sociedades puede estar o no combinado con otras funciones
4 La función de comunicación.
La música no es un lenguaje universal sino que está conformado por los códigos de la cultura a la que pertenece. Las letras de las canciones comunican información para aquellos que comprenden la lengua en que están vertidas.
5 La función de representación simbólica.
Se presenta en toda sociedad como representación simbólica de otras cosas ideas y comportamientos
6 La función de respuesta física.
La entrada en trance en ciertos contextos es provocada por la música. A su vez canaliza el comportamiento de las multitudes tranquiliza, excita, inspira la respuesta física de la danza.
7 La función de refuerzo de la conformidad a las normas sociales.
Música y canciones de control social de ceremonias de iniciación canciones de protesta
8 La función de refuerzo de instituciones social y ritos religiosos.
Se reafirman los sistemas religiosos al cantar y recitar ritos y leyendas preceptos religiosos y las instituciones sociales mediante las canciones que relatan lo que es adecuado y lo que no.
9 La función de contribución a la continuidad y estabilidad de una cultura.
Como vehículo transmisor de la historia de mitos y leyendas ayuda a la continuidad, transmite educación
10 La función de contribución a la integración de la sociedad.
Como punto de encuentro alrededor del cual los miembros de la sociedad se unen para participar en actividades que requieren la cooperación y coordinaciones del grupo.

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Acá les dejo varios ejemplos de músicas de distintas épocas y lugares que poseen la misma función. Sería bueno tratar de imaginar el contexto en el que se presentaría cada una de ellas.











02 - Géneros musicales



03 - Música y cine


El leitmotiv (un poco de teoría y ejemplos)





04 - Música y publicidad

ALGUNOS EJEMPLOS CITADOS EN EL MÓDULO


PIZZA PIZZA 967-1111



PEPSODENT




LA MÚSICA EN LOS ANUNCIOS

Ya hemos hablado anteriormente de la existencia de spots musicales, sin embargo la importancia de la música en la publicidad radica en que casi el 100% de los spots llevan un fondo musical. La música sirve para segmentar la audiencia sin necesidad de explicitarlo con imágenes o palabras, de modo que el resto de la audiencia no se sienta excluida.
La búsqueda de una banda sonora perfecta para un spot de veinte segundos conlleva mucho esfuerzo, a veces se emplea en ello tanto tiempo como en la imagen. Normalmente, los publicitarios buscan una mezcla de imagen y sonidos que impacte visualmente con inteligencia y emocione a través de la música. Una sintonía bien elegida logra transformar un producto normal  en algo especial para el espectador.
Además la música se ha convertido en el punto de referencia de los jóvenes a partir de la cual han formado sus propias “tribus”, y es la mejor manera de centrar su atención sobre un determinado producto entre tantos y tantos anuncios. En la actualidad se puede presentar en diferentes formatos:
  • El jingle. Es un mensaje publicitario cantado. Las primeras frases y eslóganes publicitarios empezaron a crearse muy pronto en formato musical. Así algunos jingles han llegado  a convertirse en verdaderos éxitos populares, el del "Yo soy aquél negrito" de Cola Cao algunos se han convertido en verdaderas canciones populares como el de "Al mundo entero quiero dar..." con Coca-Cola felicitando la Navidad
  • Música original, es la compuesta para una campaña publicitaria concreta, tiene que trasmitir los “valores” del producto, por ejemplo “La medusa” para el sorteo extraordinario de verano de la ONCE
  • Música tradicional. Frecuentemente una música tradicional, conocida por todos, evoca instantáneamente una serie de imágenes de referencia, que por lo tanto pueden ser obviadas en el spot .
  • La adaptación musical. Es un tema musical conocido de sobra por el espectador al que se le modifica la letra. Un anuncio  de Renault Megane utilizó la música de la película “La Historia interminable” realizada por Limahl cambiando la letra de una manera sorprendente .
  • La “música al estilo de”, que consiste en una partitura musical que, por sus características, puede sonar de forma muy parecida a otra reconocible por el espectador.
  • Música de cine. Uno de los recursos mas habituales es utilizar la música de una película conocida, la mayor parte de ellas de origen estadounidense, por ejemplo  Seguros Mapfre que utilizó la música de  “El último mohicano” de Trevor Jones. La canción de Marvin Gaye “Ain’t no mountain high enough” llegó a  ser mas conocida por el anuncio de Telefónica Movistar que por la propia película (“Quédate a mi lado).
  • Músicas en variados estilos, música  clásica y sobre todo Pop y RockEn este caso la alianza entre la publicidad y la música joven se ha convertido en un lucrativo negocio en el que las discográficas ofrecen a las agencias todo un abanico de posibilidades sonoras. Gracias a la publicidad  muchos artistas noveles hallan la fama y los consagrados, se embolsan un extra.

http://tv_mav.cnice.mec.es/Optativas/Publicidad_television/Profesor/contenidos_10.html

06 - La música, el trabajo y sus efectos en el ser humano

El nacimiento de la música ambiental

La corporación norteamericana Muzak empezó a distribuir música ambiental en los años treinta, pensando en incrementar en los índices de productividad de fábricas y empresas. Un repaso de las experiencias de la música formateada. 





Admitámoslo: hoy en día escuchar a Jobim entonando "Garota de Ipanema" puede causar cierta aversión. Me pregunto si parte de la culpa no es de Erik Satie.

Esta acusación tiene su razón de ser. El 8 de marzo de 1920, el célebre compositor francés presentaba en la galería de Barbazanges Musique d´ameublement según sus propias palabras-a ser ignorada, como un ruido o vibración de fondo, pero entonces, aquello no se entendió. De hecho, al ver cómo toda la sala retomaba su asiento para prestar su mejor oído, Satie no pudo ocultar su irritación: "No, hablen, pasearos... ¡No escuchen!", insistía el compositor, anticipándose a lo que hoy en día es una situación perfectamente natural. 

Quizá no suceda tanto en galerías de arte, como en oficinas, aeropuertos y cafés. Me refiero a la música ambiental. Un fenómeno que se desarrolló en Estados Unidos entre las décadas 30 y 50, cuando la corporación americana Muzak empezó a especializarse en la distribución de música pensada para aumentar los índices de productividad de fábricas y empresas. 

Más adelante, esta estrategia se adoptó con ligeras variaciones para incentivar el consumo en los centros comerciales. Entonces, Huxley ya había escrito Un mundo feliz y George Orwell o la utopía conductista Walden dos estaban a la vuelta de la esquina. Afortunadamente, ninguno de los escenarios descritos por estos autores se ha cumplido (todavía). En cuanto a la música ambiental, no goza de una aceptación unánime. El escritor Enrique Vila-Matas, que en un artículo lamentaba tener que escuchar villancicos en los vuelos de Iberia, me remite a lasOpiniones contundentes de Vladimir Nabokov respecto al asunto. 

Pero no es necesario ser un políglota o un melómano para censurar esta clase de iniciativas. El pasado 17 de septiembre, Renfe suprimió el hilo musical en algunos trayectos debido a la mala puntuación asignada por sus usuarios en una encuesta. Con todo, y pese a la reciente quiebra de Muzak, la música ambiental sigue presente en todas partes, algo que queda muy patente en La música que no se escucha (Orquestra del Caos). Este libro, que recoge una serie de ponencias realizadas durante el festival Zeppelin de Barcelona, no es una crítica fulminante al hilo musical. De hecho, parte de la base de que mucha de la música que se emplea de fondo, como colchón sonoro, nunca fue concebida de ese modo. Es el uso que se le ha dado. Dicho esto, analiza la escucha ambiental como experiencia ciñéndose a una serie de casos muy concretos. 

De entrada, el músico Franco Fabbri revisa la tipología de oyente establecida por Adorno - hoy, todo un canon-para concluir que en contextos como el de la escucha automovilística, el oyente ideal ya no es el que asiste atentamente a un concierto, sino ese oyente distraído que se expone a varios estímulos. Prueba de ello es que, tal y como comenta García Quiñones en un ensayo posterior, cuando la emisora de música clásica WETA-FM cambió su programación, no lo hizo ciñéndose a criterios de calidad musical sino a partir del patrón perceptivo de su audiencia, priorizando así temas instrumentales y versiones... ¡ideales para conducir! 

Si esto resulta inquietante, más lo es el ensayo de Jonathan Sterne sobre Música programada y políticas del espacio público, en el que describe cómo ciertos comercios inundan la calle con sinfonías de Mozart o easy-listening para alejar de su entorno a adolescentes ociosos y vagabundos, generando una suerte de segregación espacial. Pero La música que no se escucha no es el único libro que ha abordado recientemente este tema. 

Muzak del artista Dani Montlleó nos ofrece una visión totalmente distinta. Inspirándose en la corporación del mismo nombre, Montlleó ha creado la marca Spoon Syndicate, con la que versiona ciertos episodios históricos para dar pie a una nueva lectura donde el concepto muzak,que asocia a la idea de estandarización, unidad, camuflaje o confort, es continuamente reformulado. Con Muzak Textile por ejemplo, reivindica la actitud de Salvador Espriu y, entre otros, del mismo Satie que en sus intentos por pasar inadvertidos acabaron vistiendo de uniforme como auténticos dandis. 
La instalación Brain´s Brain representa la cabeza de Brian Wilson en la que suena Be my baby.Es la historia de una obsesión, de un muzak mental.Pero quizá una de las piezas que más llama la atención es The Versionist,mueble ideado por el propio autor que viene a ser una máquina de versiones. 

Y hablando de inventos, cómo ignorar la maravillosa frase de la actriz Lily Tomlin: "He tenido una pesadilla: el hombre que inventó la Muzak, inventaba otra cosa". Tiene motivos para estar inquieta: si antaño se consideraba que la escucha de "El Danubio azul" incitaba a las vacas a producir más leche, ¿quién nos dice que no acabaremos soñando con ovejas eléctricas? Si es así, prepárense para resucitar a Vangelis... 

© La Vanguardia y Clarín 
http://edant.revistaenie.clarin.com/notas/2009/08/27/_-01986851.htm

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Cantos de trabajo.





05 - Música descriptiva y programática


Las cuatro estaciones - Antonio Vivaldi



A survivor from warsaw (Arnols Schoenberg)



El aprendiz de hechicero


Noche transfigurada (Arnold Schoenberg)









07 - Música afroamericana I



Candombe



Cumbia